هارولد كودا في بدلة رمادية. الصورة مجاملة من متحف متروبوليتان للفنون / BFAnyc.com / جو شيلدهورن
يكشف معهد الأزياء في متحف متروبوليتان للفن هارولد كودا عن حب لبدلات رمادية ودافع مدفوع (بنجاح كبير) عن طريق التسويف.
متى أدركت أنك تريد أن تكون عالما في مجال الموضة؟
كودا: أنت تعرف أنني لا أعتقد أنني أريد حقا أن أكون عالما في مجال الموضة. (يضحك) أدركت أنني أريد أن أفعل شيئًا في الموضة.
في السبعينيات ، عندما كنت في مدرسة الدراسات العليا أدرس تاريخ الفن ، كنت أنظر إليه مقابلة مجلة ورؤية الصور من اندي وارهول وترومان كابوت شنقا مع هالستون وبيانكا جاغر ، وأعتقد ، هناك هذا التقاطع الحقيقي للفن والموضة والمشاهير الذي يحدث. بدا الأمر ممتعًا أكثر منه جادًا. لذا فكرت ، ربما هناك طريقة للتقاطع بين الاثنين.
كانت وظيفتي الأولى كمتدربة في معهد الأزياء الذي يعمل مع المرمم في ذلك الوقت ، إليزابيث لورانس ، التي كانت جميلة. كان العالم كله مختلفًا جدًا في الزي والمنسوجات. ليس هذا منذ زمن بعيد ، ولكنه في الحقيقة تاريخ قديم ، عندما كان لديك حوالي 70 امرأة متطوعة يأتين في أيام مختلفة من الأسبوع ، حوالي 10 أو أكثر في اليوم ، للعمل في العروض وعلى الفساتين في المجموعة.
الآن ، نحن لا نسمح أي واحد التعامل مع المواد ما لم تكن هي الوصية والتدريب المهني. لكن في ذلك الوقت ، قبل 40 عاماً ، كان مكاناً مختلفاً جداً ، وأفضل شيء لشخص مثلي ، لأنني جيد بشكل معقول مع يدي.
كان من أول الأشياء التي ارتديتها فستاناً من الثمانينيات من القرن التاسع عشر في الساتان الأسود ، وكانت هناك تجاعيد في الصدوع ، خطوط أفقية. قال أمين المعرض في ذلك الوقت ، "أوه ، الطريقة التي يمكنك التخلص منها هي أن تدفعهم بأصابعك." (يضحك) الآن هذا شيء من شأنه اليوم أن يجعل الخزانة تقطع يدي عن أيديها ، والبخار بأصابعك!
في وقت لاحق أخذت دروس في FIT وأدركت كم كان سخيفة ، ما قيل لي. في الواقع ، ما كان ينبغي علي فعله هو خفض خط الخصر. ثم سوف تسقط التجاعيد.
فستان حرير فرنسي قصير ، حوالي عام 1880. الصورة مجاملة من متحف متروبوليتان للفنون / هدية السيدة ر. ثورنتون ويلسون ، 1943
إذن الأمر مختلف تمامًا الآن.
كودا: نعم ، كل ذلك! لذلك كان هناك شخص لم يكن لديه أي مظهر حقيقي للثياب التاريخية التي سقطت في منتصفها وحصلت على فرصة للعمل مع واحدة من أكثر مجموعات الأزياء غير العادية في العالم.
بالنسبة لي كان نوع من الواحة. كان لديك كل هذا (يضحك) -يبدو هذا نوعًا غريبًا ، لكن كانت هناك كل هذه النساء المتميزات جدًا جدًا جدًا جدًا. كانت النساء اللواتي يقمن بهذا العمل زوجات مع أزواج قطب. كان هذا شيء فعلوه.
كان هناك امرأة واحدة ، على سبيل المثال ، من تعرفه لا تعرف حتى أين كان المطبخ في شقتها 14 غرفة. ولكن ما كانت رائعة حقا في القيام به ، يمكن أن الحديد. لذلك هنا كان لديك هذا الشخص الذي تعرفه على الجري الساخن والبارد يساعد في كي تنطيط نسائي في عقد 1890 مثل خادمة السيدة الأفضل في التاريخ.
بالنسبة لي كان مثل نحلة الخياطة الاجتماعية سجل. سأعمل على مشروعي وسيتحدثون عن الأشياء. كعمر 23 سنة ، بدا كل ذلك متهالكًا ومتطورًا وغريبًا.
تشارلز جيمس بال العباءات ، 1948. بإذن من متحف المتروبوليتان للفنون ، تصوير Cecil Beaton. حقوق الطبع والنشر كوندي ناست.
من أو ما أثر في عملك؟
كودا: انها في الواقع شخصين. قدمت لي ديانا فريلاند فكرة أن الملابس يمكن أن تحمل جميع أنواع الروايات ، ولكن عليك أن تجعلها واضحة للجمهور. عليك أن تبيع الكائن - لا يمكنك فقط أن أقول إنني سأضع هذا اللباس وأقف عليه هناك وسيأتي الناس ، عليك أن تجعله ممتعًا بما فيه الكفاية ليأتي. إذا كان لديك شيء لتعليم الناس ، فعليهم أن يتعلموه. هذا هو ما حصلت عليه من السيدة فريلاند: أنت بحاجة إلى تقديم روح البراعة إذا كنت جادًا في توصيل الأفكار
ثم كان هناك ريتشارد مارتن الذي كان مديري لمدة تقرب من 20 عامًا. لم يكن عن شجاعة الملابس ، لم يكن يعرف كيف تم صنع أي شيء. بالنسبة إليه ، كان الأمر أكثر فهماً لمفهوم ما يتعلق باللباس. اعتدت أن يضايقه. أود أن أقول ، "أنت تعرف أنك مثل منظاري خيوط فرنسية-كل في السماء".
لكنه في الواقع رفع مفهوم دراسة الملابس إلى أبعد من مجرد "في عام 1880 ، ارتدت النساء في باريس هذا". قدم مفاهيم مفاهيم أخرى على الملابس. لقد فعلنا عرضًا واحدًا عن الزهور والأنماط ، حتى أنه قدم أن تحقيق فكري.
لذلك هذان الشخصان - ريتشارد لتقديمه لي فكرة أن الأخذ بالنهج المفاهيمي لتفسير اللباس جدير ، والسيدة فريلاند ، لإعطائي فكرة أن الملابس شيء يمكن أن يحمل قصص مقنعة بشكل لا يصدق.
هل تشعر أن اختياراتك الجمالية قد تغيرت منذ أن بدأت حياتك المهنية؟
كودا: أنا في الأساس الحداثة الحد الأدنى ، ولكن أنا حقا أحب عندما يكون الآخرون الباروك الحد الأقصى. عندما لا يتعلق الأمر بنفسي ، أنا أحب الطيف الكامل للتصميم وعلم الجمال.
ما الذي تعمل عليه حاليا؟
كودا: نحن نعمل في معرض تشارلز جيمس ، في منتصف الانتهاء من التصوير الفوتوغرافي للكتالوج ، وسيكون بمثابة كشف للناس. جيمس كان شخص مزور بطريقته الخاصة. قد تبدو فساتينه كفساتين "نيو لوك" ، لكن الطريقة التي جعلها منها فردية تمامًا. إنه مصمم أزياء مستقل.
هارولد كودا (يسار) مع آنا وينتور (وسط) وجورجيو أرماني (إلى اليمين). الصورة: Venturelli / WireImage
هل هناك شيء محدد يقوم به بشكل مختلف تمامًا عن أي شخص آخر؟
كودا: ما يفعله هو أخذ فكرة أو تقنية من الماضي وتحويلها بالكامل في طلبه. بالنسبة لشخص يحب البناء والتقنية ، كان حقا لا يصدق لدراسة عمله.
وهذا ما سنفعله بالمعرض. نريد أن يفهم الجمهور العام كيف فعل ذلك ، لا يبرهن على مجرد فساتين جميلة فحسب ، بل لأول مرة ، كيف يصنع شخص ما ثوبًا بطريقة شخصية ومميزة.
ما الذي يلهمك في الوقت الحالي؟
كودا: أنا حقا لست شخص مسرح - أنا دائما أقول إنني لا أملك الجين المسرحي - لكن في الآونة الأخيرة رأيت ماثيو بورن الجميلة النائمة. يقدم مصاصي الدماء إلى القصة. يبدو أنه قد لا ينجح ، لكنه فعل ذلك بالنسبة لي. عندما أرى كلاسيكية تحولت إلى شيء أصلي للغاية ، فإن ذلك يلهمني. لأنني أعتقد أن هذا النوع من عملي هو أن أرتدي الزي التاريخي وأن أقدمه لجمهور معاصر بطريقة تجعله مناسبًا لهم.
إذا كنت تقدم السجل التاريخي ، فقد يكون قد تمت إزالته كثيرًا. التحدي الذي أواجهه هو أخذ شيء بعيد وجعله مناسبًا ، مثل الجميلة النائمة، حيث تتوفر لديك جميع الأجزاء الأساسية من القصة ثم تقلبها تمامًا لتجعلها جذابة ولا تنسى. كان ممتعا. تركت هذا الإنتاج على ارتفاع.
ما الذي يساعدك على الإبداع؟
كودا: لطالما كنت متسائلاً - أنا فقط أترك الأشياء للمرارة والمرّة - لذا حقاً ، إنه القلق. أشعر بالقلق الشديد.
بالنسبة لأشخاص آخرين ، القلق يجعلهم يتجمدون: القلق يجعلني أخيرًا أفعل شيئًا - وهذا ما يجعلني مبدعًا حقًا. أعلم أنه ليس شيئًا ممتعًا ، ليس كأنني أذهب إلى حديقة زن ، ولكن هذا هو ما هو عليه حقًا.
هذا مثير للاهتمام ، وربما واقعي في الواقع بالنسبة للكثير من الناس.
كودا: عندما كنت في الكلية وكان لدي معالج نفسي ، قلت: "لا أعرف لماذا أفعل هذا. لا أدرس حتى اللحظة الأخيرة ، وهو أمر فظيع حقًا. لكنني أستمر في ذلك ، وأواصل المماطلة.
ويقول: حسناً ، كيف حالك؟
وأقول ، "حسناً أنا بخير."
ويقول: "حسناً ، ما الذي تطعمه هو أنك موافق. إذا لم تكن موافقًا ، فستتوقف عن فعل ذلك.
يعمل النظام.
كودا: بلى. لكنها سيئة ، إنه ليس نظامًا جيدًا. ولكنه يعمل. انها تقوم بالعمل. يمكن أن يكون هناك أنظمة مختلفة لأشخاص مختلفين.
هل هناك أي قواعد مقبولة على نطاق واسع تحب التخلص من النافذة؟
كودا: لا ، أنا محافظ جدا. إنني أتبع القواعد بالفعل ، ولهذا أعتقد أنني معجب بالناس المبدعين كثيرًا. يختبر المبدعون دائمًا الحدود ويدفعوننا دائمًا إلى ما يتجاوز أي نوع من التوقعات. أنا دائما أتبع القواعد ، لكنني أحاول أن أدخل في محافظاتي نوعا من الإحساس بالجدة. لذلك أحب العمل ضمن القواعد ولكن ضمن إطار يبدو أنه ابتكار أو طريقة جديدة للنظر إليه. أنت تعمل ضمن النظام ، ولكن بطريقة ما تبحث عنه بطريقة مختلفة.
أنا حقا لست قاطع القاعدة.
ما هي بعض مصممي الأزياء الذين استلهموا دائمًا بصرك ، واستمروا في تميزك اليوم؟
كودا: مادلين فيونيت التي عملت في سن المراهقة ، في العشرينات والثلاثينات من القرن الماضي ، وكانت هي المؤيدة الكبرى للانحياز. لقد أخذت القماش وحُوّله عند قطري ، وهذا يقدّم الكثير من المرونة. لذا مع هذه القطع الأصلية ، استطاعت أن تخلق موضة انجرفت فوق الجسم ، وشكلت نفسها على الجسم.
المصمم الآخر الذي أجده حقاً استثنائياً هو Cristóbal Balenciaga. على عكس Vionnet ، الذي كان يقدم شيئًا جديدًا تمامًا ، نظر إلى الماضي ، وظل متوازيًا ، ثم قلصه ، وأعاد النظر فيه ، ولكن دائمًا ما كان يعمل مع مواده حتى وصل إلى المستوى الاختزالي النقي تمامًا للتصميم ، حيث تم القيام به بخفة للغاية ، لكنه احتفظ بهذا الوجود النحتي.
من حيث المصممين المعاصرين ، لأنني أحب التقنية كثيراً ، يجب أن أقول أنه عزالدين ألايا ، الذي يمتلك في الواقع صفات لكل من فينيت وبنينسياغا.
ما هي الصفات التي تحب أن تكون موجودة في خزانة الملابس الخاصة بك؟
كودا: بلاهة. (يضحك) أذهب إلى خزانة ملابسي ، وليس لدي سوى بذلات رمادية ، في الواقع لدي سترة البحرية والمعاطف الرياضية للبلاد ، ولكن في الحقيقة في معظم الأحيان ، إنها مجرد زي موحد. يعجبني ما قالته فرانسيس دو بليسيكس جراي عن زوج أمها ، سأعيد الصياغه فقط ، لكنه كان شيئًا مؤثراً بأنه يرتدي تقشفاً رهبانياً تقريباً - هذا ما أتطلع إليه ، تقشف رهباني متكرر.
Getty ImagesStephen Lovekin / Getty Images
هارولد كودا (إلى اليسار) مع المصمم كارل لاغرفيلد (إلى اليمين). الصورة: ستيفن لوفكين / غيتي إيماجز
ما هو أحد مشاريعك المفضلة على مر السنين؟
كودا: هناك اثنان. كل هذا له علاقة بالعمل مع مصممي المعيشة. أحدهما كان عرض شانيل حيث وصلنا للعمل مع كارل لاغرفيلد. إن إنفاق نصف ساعة معه هو أمر محفّز للغاية لأنك ترى مؤلماً حقيقياً ، شخصاً يعرف شيئاً عن كل شيء ويعبر عنه بدون مرشح - إنه مثير جداً.
كان الآخر يعمل مع Miuccia Prada الذي هو مرة أخرى ذكاء أن كل ما تعتقده ، تفكر في نفس الشيء من اتجاه مختلف تمامًا. عندما تتعامل مع المواهب الإبداعية من هذا القبيل ، فإنه يجعل المشروع بأكمله. هذا لا يعني أنه سهل ، لأنهم أيضا متشبثون جدا بالأمور ، ولكن في هذا التحدي ، هناك هذا التشويق المتمثل في القدرة على الدخول في شراكة مع عقل عظيم.
انها ليست مجرد عين جيدة ، فهذه شخصان لديهما عقول عظيمة.
ماذا تفعل في وقت التوقف؟
كودا: أقضي الكثير من الوقت على موقع العقارات و موقع المزاد 1ddibs. أنا مدمن على النظر إلى العقارات.في كل مكان أذهب إليه أفكر في امتلاك منزل ، وشقة ، أو في دير واحد هناك. نحن نبني إضافة إلى منزلنا في البلاد والآن أنا أركز على شيء يسمى النعمة السويدية التي كانت فترة تصميم في السويد بين الحروب. في عشرينيات القرن العشرين ، كان لديهم عودة إلى الكلاسيكية وأحب تصميمات تلك الحركة. أنا باستمرار من خلال 1stdibs ، و Bukowski ، وهو دار المزاد في ستوكهولم.
أساسا ، أقضي الكثير من الوقت على شبكة الإنترنت يبحث في الأثاث ويحلم بالملكية.
هل سافرت إلى مكان آخر مؤخرًا إلى مكان يؤثر عليك؟
كودا: أنا أحب ميامي ، أنا فقط أحب ميامي. هناك شيء مثير ، وقوي ، ولا قواعد ، ولأنني متوتر جدًا ، فهو يتعارض تمامًا مع شخصيتي ، وأنا أحب ذلك تمامًا.
في الآونة الأخيرة ، ذهبنا في رحلة إلى سينترا بالبرتغال حيث تحيط القصور الصيفية لأرستقراطية لشبونة بملاذ الملك. هناك جبل عالٍ جداً مبلل يطل على المحيط الأطلسي وهو شاعري بشكل مطلق. بقينا في قصر من القرن الثامن عشر. ذهبنا في أواخر الربيع ، وكان كل شيء ضبابية ، مع المطر. إنه مكان رومانسي ، رطب جداً ، كل شيء مغطى بالطحلب.
بينما كنا في هذا القصر ، كانوا يصورون فيلماً في أوائل القرن التاسع عشر ، لذلك كنا نستيقظ كل صباح للاستحمام - كان في الواقع ضبابيًا وليس مطرًا - لأن طاقم الفيلم قد أنشأ آلات المطر هذه خارج نافذتنا. ثم سمعنا خيول وعربة تنزل من الحصى. استمروا في القيام بهذا المشهد مرارًا وتكرارًا ، لذلك شعرت وكأنك في قصر في القرن الثامن عشر مع فرسان وعربات قادمة إلى باب منزلك تحت المطر. ثم بالطبع بعد الظهر ، كسروا كل شيء. كل صباح لمدة ثلاثة أيام سمعنا ذلك.
ولكن ما ألهمني حول هذه الرحلة هو هذه الفيلا الغريبة جدا التي بناها مليونير غريب الأطوار في مطلع هذا القرن. كان في التصوف. في حديقته هذا جيد. يمكنك السير في هذا البئر ، على بعد 100 قدم تقريبًا أسفل الدرج الضيق ، الرطب ، المبني على الحجر ، وفي الأسفل توجد علامة ماسونية غامضة في الأرضية. ثم لديك مخارجين. يمكنك رؤية ضوء باهت في واحد منهم ، والخروج الآخر هو الظلام تماما.
إذن ما تفعله هو اختيار واحد أو آخر للخروج من هذا المكان. الشيء الذي أحبه في هذا الأمر ، هو أمر غير متوقع. إذا تركت عقلك يعمل ، فأنت تختار النور ، لكن ذلك يقودك إلى شلال ويتعين عليك المشي فوق هذه الأحجار الرطبة ، إنه أمر معقد حقاً.
ولكن إذا ذهبت مع عاطفتك والذهاب إلى الظلام ، فإنه يقودك مباشرة. هذا ألهمني حقا. لا تتراجع فقط عن ما هو منطقي ، وهو المسار المشرق. أحيانًا افعل ما هو خطير وغامض ، وقد يؤدي بك إلى استنتاج أكثر كفاءة.